林風(fēng)眠，1900年生，廣東梅縣白宮鎮(zhèn)人。他本來有個響亮的名字叫鳳鳴，但在留法期間，他最初到了巴黎遠(yuǎn)郊丹楓白露（Fontainebleau）——一個有著優(yōu)美風(fēng)景的小鎮(zhèn)學(xué)習(xí)法文，在那里，他把名字改為風(fēng)眠，依風(fēng)而眠，從此成了他畢生畫作中詩意的落款。他的畫風(fēng)融合中西，這與他在1919年至1925年間留學(xué)法國有莫大關(guān)系。
當(dāng)時正值歐洲視覺藝術(shù)的黃金時期，他就讀在歐洲藝壇舉足輕重的巴黎美術(shù)學(xué)院，師從學(xué)院派大師柯羅蒙（Fernand Anne Piestre Cormon）學(xué)習(xí)油畫，期間到眾多美術(shù)館流連忘返，不論中西，不限形式，一概成為他學(xué)習(xí)的對象。他最喜歡塞尚、莫內(nèi)等印象派畫家，在大師作品之前，他并不急著模彷技法，而是試圖去感受畫家在創(chuàng)作時的激情和藝術(shù)精神，累積成一種對自然、對美的感受力。這種以感受、表現(xiàn)為先的風(fēng)格，令一切繪畫中的元素如線條、色彩都是他表達(dá)自己的方式，因此他能在中西藝術(shù)的差異當(dāng)中找到全新的發(fā)展方向。抱著這樣一個新方向，一同當(dāng)時許多留學(xué)海外的學(xué)子，林風(fēng)眠在1925年圣誕節(jié)，攜同法國妻子以及初生女兒回到中國，當(dāng)時正處于一個變動的年代，林風(fēng)眠受到1919年五四運動提出“文化救國”的口號影響之下，提出“藝術(shù)救國”，以藝校校長身份培育藝術(shù)人才，又帶領(lǐng)學(xué)生策劃多次藝術(shù)運動，最后也因政局的問題而以失敗告終。歷經(jīng)抗日戰(zhàn)爭、中國內(nèi)戰(zhàn)，差不多50年間，種種誤解、牢獄、誣衊、抄家，這些幾乎打在當(dāng)時每一個中國藝術(shù)家、作家身上的痛苦，林風(fēng)眠也未能逃過。時代的無奈，國民痛苦的現(xiàn)狀，藝術(shù)發(fā)展的停滯，個人的蒙受冤屈，和家人分離……諸多打擊只是讓林風(fēng)眠顯得更沉默，更孤獨，卻不能令他放棄手中的畫筆。林風(fēng)眠格體的形成，就像一顆溫潤的珍珠，是歷經(jīng)沙石磨練的成果。林風(fēng)眠格體有幾個重要的特色：第一，棄立軸橫卷取方紙作畫；第二，東方水墨和西方色彩的共融。他以方紙作畫，用強勁樸拙的線條描繪事物，以寫意方式呈現(xiàn)客體的美感，情感內(nèi)斂沉練，水墨的運用不拘于傳統(tǒng)，而是以水墨為畫作添上一份的意境。他常創(chuàng)作的題材包括自然風(fēng)景、劇曲人物、仕女、靜物等，這次從香港蘇富比2012年春拍中選了兩幅林風(fēng)眠的作品，一幅為仕女圖，一幅為荷塘風(fēng)景，從他的作品中領(lǐng)略那一份遠(yuǎn)功利、愛自然的藝術(shù)精神。
〈荷塘〉水墨、顏料，41x50 CM林風(fēng)眠的風(fēng)景畫以五、六○年代產(chǎn)量最多，和仕女圖一樣，他習(xí)慣就一個題材重覆繪畫。這幅畫傳遞出荷塘在陰天時分的景色，全圖結(jié)構(gòu)以荷塘為主，天空云層只佔畫面上部，以水墨渲染天空云層堆疊的厚重，兩只野雁在蘆葦掩影間飛過，頗有孤寂之感。作品中色墨并用，以檸檬黃和翠綠點綴荷葉，風(fēng)向水流、岸邊倒影，都一一呈現(xiàn)，既有印象派的色彩技法，亦帶有中國水墨畫的意境，特別天空那一線留白，彷彿即將放晴，為畫中低沉、孤寂的世界帶來了一線希望。香港蘇富比2012年春季拍品，以314萬港幣拍出。
